Verdi: AIDA

Nerea San Martín, de 3º E, ha realizado una presentación excelente sobre Aida:

El último enlace, a un episodio de la serie de animación "La banda de Mozart", se lo agradezco enormemente. ¡Qué recuerdos!

Verdi: RIgoletto

Laura Andrés, Adrián Gregorio y Celia Tobar han realizado este trabajo:

BIOGRAFÍA

Compositor de ópera italiano, cuyas obras están consideradas entre las mejores de la historia de la ópera. Nació el 10 de octubre de 1813 en Roncole, estado de Parma. Hijo de campesinos analfabetos.

En 1832 fue rechazado por el conservatorio de Milán a causa de que "sus ejercicios no mostraban especiales aptitudes para la música". Su primera ópera Oberto conde de San Bonifacio se estrenó en 1839 en La Scala con escaso éxito.

Su ópera cómica, Un giorno di regno, fue un fracaso y Verdi, ya afectado por las muertes recientes de su mujer y de dos de sus hijos, decidió abandonar la composición. Pero al cabo de un año el director de La Scala logró convencerlo para que escribiera Nabucco (1842). Esta ópera que escribió en menos de tres meses, causó gran sensación. A lo largo de su vida compuso muchas obras, entre las que destacan Rigoletto (1851), La Traviata y Aida.

A la edad de 70 años después de un silencio de 13 años compuso tal vez su mejor ópera, Otello (1887) Verdi falleció el 27 de enero de 1901 en Milán. La obra de Verdi destaca por su intensidad emocional, sus melodías armónicas y sus caracterizaciones dramáticas. Transformó la ópera italiana para crear una entidad musical y dramática unificada. Actualmente sus óperas se encuentran entre las más representadas en todo el mundo.

RIGOLETTO

Rigoletto es una  ópera de Giuseppe Verdi con libreto de Francesco María Piave, fue estrenada en Venecia en 1851,  es junto a La Traviata y el Trovatore una de las que forman la llamada trilogía popular de Verdi, narra la tragedia de un bufón de la corte de Mantua, jorobado y servil, que ve como su propia hija será víctima del libertino de su patrón el Duque de Mantua.

Originariamente se basa en la obra de Victor Hugo “Le roi s’amuse”, pero la censura italiana no permitió a Verdi que el protagonista que encarnaba lo peor, fuera un rey, así que la acción se trasladó a Mantua y el rey se convirtió en un Duque sin demasiada importancia importancia.

Verdi se arriesgó a dar el papel principal a un personaje marginal, como es un bufón, al que le permite mostrar su cara más miserable y a la vez su faceta más humana como padre doliente. El papel de Rigoletto es para barítono, muy codiciado por todos los cantantes que poseen esa tesitura. Requiere un buen nivel actora, Gilda es un papel para soprano ligera o lírica. El papel de Duque es para tenor lírico. Sparafucile, es un papel para bajo y Maddalena para mezzosoprano.

La ópera se estrenó en el Teatro de la Fenice en 1.851 obteniendo gran éxito popular desde el estreno. Basada en la obra del francés Victor Hugo, "Le roi s'amuse", tuvo grandes problemas con la censura por considerarla como inmoral y obscena. Tras un tira y afloja entre los censores y el compositor, éste consiguió mantener lo fundamental y sólo cambió el emplazamiento de la obra de Francia al ducado de Mantua y otras cosas menores.

ACTO I

El Duque comenta su última aventura romántica con Borsa, uno de sus cortesanos. Para diversión de los cortesanos el Duque flirtea con la Condesa de Ceprano frente a su marido. Marullo, otro cortesano, cuenta que Rigoletto, el bufón jorobado, tiene una amante. El Conde Ceprano está furioso y cuando Rigoletto se burla de su situación jura vengarse.

Aparece Monterone que quiere venganza porque el Duque ha deshonrado a su hija. Sus acusaciones sirven de material para las burlas de Rigoletto y mientras el noble es conducido a prisión, maldice al Duque y a Rigoletto.

ACTO II

Sparafucile ofrece sus servicios como asesino a Rigoletto, que detesta ser bufón y se preocupa por la maldición de Monterone. Gilda, la hija de Rigoletto, lo consuela y pregunta por su madre muerta y por parientes. Rigoletto parte y recuerda a Gilda y a Giovanna (la nodriza) que no salgan de la casa, ya que deshonrar a la hija de un bufón es motivo de risa para la corte.

El Duque se cuela en el jardín y le da una bolsa de dinero a Giovanna que entra a la casa. El Duque aborda a Gilda y le declara su amor, ella que lo ha visto en la iglesia, aunque no sabe su nombre, confiesa amarlo. Se oyen voces en la calle y el Duque se va. Son los cortesanos y cuando regresa Rigoletto, Marullo lo persuade de ayudarlos a secuestrar a la Condesa de Ceprano. Cuando éste acepta, Marullo le venda los ojos con la excusa de una máscara y lo dejan sosteniendo una escalera para secuestrar no a la Condesa, sino a Gilda; Rigoletto descubre la verdad pero ya es tarde.

ACTO III

 El Duque está furioso porque Gilda fue secuestrada, y se calma cuando los cortesanos se la traen. Gilda está en el dormitorio del Duque.

Rigoletto ruega a los cortesanos para que le devuelvan a su hija y cuando descubre que está con el Duque, le cierran el paso. Gilda al final es liberada. Rigoletto la consuela y jura venganza, ignorando las súplicas de Gilda para que perdone al Duque. Monterone es conducido para su ejecución y se lamenta de no poder vengarse del Duque, a lo que Rigoletto anuncia que sí, el va a tener su venganza.

ACTO IV

Esperando convencer a Gilda de la infidelidad del Duque,  Rigoletto la lleva a la posada de Sparafucile. Espían al Duque mientras éste seduce a Maddalena, la hermana de Sparafucile. Convencida, Gilda es enviada a Verona vestida de hombre. Rigoletto paga a Sparafucile para asesinar al Duque y se va. Gilda vuelve y mientras el Duque se retira a descansar, Maddalena pide a su hermano que le salve la vida; si llega alguien a la posada antes de la medianoche, Sparafucile está de acuerdo. Habiendo escuchado, Gilda entra pretendiendo dar su vida por el Duque. Sparafucile la mata, la mete en una bolsa y se la da a Rigoletto que está feliz hasta que oye la voz del Duque. Corta la bolsa y se horroriza al ver a Gilda, pero ésta explica con su último aliento lo que ha hecho.

Verdi: La Traviata

María González, María Páramo, Sara Peláez y Marina Vivar han realizado su trabajo sobre Verdi con este vídeo:

Verdi: Aida

María Fernández y Julia Llamo, dos alumnas de 3º de ESO A, han realizado la siguiente presentación sobre Aida, la ópera de Verdi:

Verdi. Aida from jgaro23

También nos recomiendan ver el siguiente vídeo de la parte más famosa de esta obra:

Verdi: El trovador

Los creadores de esta presentación son: Sergio Alonso, Adrián Porres, Jaime Tamayo y Rodrigo Sáez.

Verdi. EL Trovador from jgaro23

Verdi: La Traviata

Miguel Ángel Casanueva, de 3º B, ha realizado el siguiente vídeo sobre Verdi y su ópera La Traviata:

Verdi: Rigoletto

Este trabajo ha sido realizado por Germán Alonso, Miguel Espinosa, Miguel González y Rodrigo Sedano, alumnos de 3º de ESO E en el IES "Cardenal López de Mendoza":

BIOGRAFIA

Verdi fue uno de los creadores del drama lírico. Nacido en un pueblo italiano cercano a Parma, en 1838 fue maestro de la capilla de Buseto. Su primer gran éxito fue la ópera Oberto, conte di S. Bonifacio. Después del fracaso de su ópera cómica Un giorno di regno se dedicó por completo al melodrama. En sus primeras obras escénicas expresó sus ideales patrióticos: Nabucco, Ernani.

Intensificó las voces solistas y la máxima caracterización posible de los personajes: Il trovatore, Rigoletto, La traviata. En su madurez logró el equilibrio entre la expresión del canto y la música orquestal: Un ballo in maschera, La forza del destino, Don Carlos. En 1871 Aída representó la definitiva transformación verdiana de la gran ópera. En 1873, al morir el poeta Alessandro Manzoni, compuso el célebre Réquiem, que él mismo dirigió. Tras unos años de reposo compuso Otello. Su comedia Falstaff constituye la obra maestra de la ópera cómica italiana. Compuso 26 óperas y varias piezas de música sacra, un cuarteto y varías melodías.

RIGOLETTO

Ópera compuesta por Giuseppe Verdi y que inició la trilogía que le haría definitivamente popular aunque ya había cosechado algunos logros anteriores como Nabucco, Ernani o Macbeth. En una Italia convulsa, camino de lo que sería, dos décadas después, la unificación del país, Verdi comenzó a ser considerado un héroe gracias a coros tan famosos como el "Va,pensiero!"(Nabucco),"Patria oppressa"(Macbeth) o "Un patto,un giuramento" considerados como verdaderos gritos de libertad  del pueblo italiano deseoso de librarse del yugo del Imperio Austro-húngaro en el norte  o los Borbones en el sur. Así, de boca en boca, VERDI (Vittorio Emanuele Re D'Italia) era una manera de evocar también a un compositor  que no cesaba tampoco de dejar esa ilusión unificadora que, diez años después (1.861) le llevó a ser senador en Turín.

La ópera se estrenó en el Teatro de  la Fenice en 1.851 obteniendo gran éxito popular desde el estreno. Basada en la obra del francés Victor Hugo, "Le roi s'amuse", tuvo grandes problemas con la censura por considerarla como inmoral y obscena. Tras un tira y afloja entre los censores y el compositor, éste consiguió mantener lo fundamental y sólo cambió el emplazamiento de la obra de Francia al ducado de Mantua y otras cosas menores.

•         La ópera de Rigoletto consta de tres actos:

1. Acto I-Una habitación en el palacio

En el palacio del Duque de Mantua tiene lugar una de las habituales orgías que el Duque organiza acompañado de los cortesanos aduladores y de su bufón, el jorobado Rigoletto. El Duque hace su presentación diciendo que tanto le da una mujer como otra, aunque está intentando conquistar a la mujer del conde de Ceprano ante sus propias narices, aunque el conde intenta impedir el acercamiento del Duque a su esposa, no lo consigue. Rigoletto observa la ira del conde, y se burla de él, ya que se siente seguro por estar bajo la protección del Duque. Sin embargo, los cortesanos ya están cansados de las impertinencias del bufón y deciden escarmentarlo: creen que tiene una amante, y empiezan a maquinar como escarmentarlo.

En la fiesta aparece el duque de Monterone, con una furia tremenda contra el Duque de Mantua por haber deshonrado a su hija, de eso también se burla Rigoletto, siendo finalmente objeto de las maldiciones del duque de Monterone.

Al ir hacia su casa, Rigoletto sigue impresionado por la maldición proferida por Monterone, cuando se encuentra con un siniestro personaje, Sparafucile, que no es más que un asesino a sueldo. Rigoletto no le hace demasiado caso, pero toma nota de sus servicios.

Rigoletto se encuentra con su hija, Gilda, custodiada por la criada Giovanna. Rigoletto no permite que su hija salga de casa si no es para ir a la iglesia, y siempre acompañada. Gilda ignora cuál es el verdadero trabajo de su padre. Cuando están hablando, Rigoletto cree haber oído ruidos fuera de la casa y sale a ver que pueda ser, entonces alguien se cuela en su casa con la ayuda de Giovanna. Alguien que no es otro que el mismísimo duque de Mantua, que ha conocido a Gilda en sus visitas a la iglesia. La muchacha cree que se trata de un estudiante pobre y bueno, llamado Gualtier Maldé.

Rigoletto sale de la casa no sin antes repetir las recomendaciones a su hija de que nunca salga de casa.

En ese momento se encuentran Gilda y el duque, que se confiesan su amor. El idilio se ve interrumpìdo por unos ruídos en la calle, y el duque se va, ante el miedo de Gilda de ser sorprendidos por su padre.

Los que rondan la casa son Marullo y otros cortesanos, dispuestos a raptar a la que creen amante del bufón. Cuando se disponen a hacerlo, Rigoletto regresa, entonces los cortesanos le convencen de que quieren raptar a la condesa de Ceprano, que vive delante, él los cree e incluso se brinda a participar en la broma. Los cortesanos le vendan los ojos, y cuando se da cuenta, los cortesanos ya se han llevado a su hija, que en el rapto ha perdido un pañuelo. Rigoletto cree que todo se debe a la maldición proferida por Monterone.

2. Acto II-El palacio del duque

El duque de Mantua se lamenta de que al volver a ver a Gilda no la encontró por haber sido víctima de un rapto. Lo que no sabe es que pronto los cortesanos se la van a traer a él, lo cual le provoca al saberlo una inmensa alegría.

Pronto reaparece Rigoletto, que al principio disimula su tremenda preocupación, pregunta por el duque y le contestan que está cazando. Los cortesanos, le dicen a Rigoletto, burlándose, que si ha perdido una amante la busque en otra parte. Rigoletto confiesa que no es su amante, sino su hija.

Gilda sale llorando de las habitaciones del duque y confiesa a su padre cómo se enamoró de un joven que resultó ser el malvado duque. Rigoletto jura venganza a pesar de las súplicas de Gilda de que no lo haga.

3. Acto III-Una calle afuera de la casa de Sparafucile

La acción se situa en el hostal que Sparafucile regenta con su hermana, la bella Maddalena. Allí llega Rigoletto con Gilda para que se de cuenta de la clase de hombre es el duque, del que, a pesar de todo, sigue enamorada. Así ve como al poco tiempo llega el libertino pidiendo vino y una cama. Llega Maddalena y hay una escena de seducción por parte del duque a la que Maddalena no es indiferente.

Rigoletto ha pactado con Sparafucile, el asesinato del duque, le paga la mitad de lo estipulado, la otra mitad, al serle entregado el cuerpo sin vida del duque. Rigoletto ha ordenado a Gilda vestirse de hombre e ir a Verona.

Maddalena, que conoce el pacto de asesinato, insiste al duque para que se vaya, pero una fuerte tormenta se lo impide, así que lo acompaña a su habitación y le quita la espada cuando se ha dormido. Maddalena suplica a su hermano que no lo mate, Sparafucile dice que no puede faltar a su palabra. Entonces Maddalena le propone matar al primero que llame a la puerta y entregar a Rigoletto ese cuerpo en lugar del del Duque. Sparafucilñe accede. Esta conversación la oye Gilda, que ha desobedecido las órdenes de su padre, y decide ser ella quien salve la vida del Duque. Llama a la puerta del hostal y recibe la puñalada de Sparafucile, que la mete en un saco.

A la hora convenida, Saparfucile entrega a Rigoletto el saco con el cuerpo. Rigoletto cree que ya tiene vengada la afrenta hecha a su hija, cuando oye cantar al Duque, horrorizado abre el saco y ve con terror que quien está dentro es su propia hija, Gilda, que agonizante le promete rezar por él en el cielo. Rigoletto fuera de sí y roto por el dolor clama que ha sido castigado por la maldición de Monterone.

Verdi: Nabucco

María Adrián y Clara García, alumnas de 3º de ESO E, son las autoras de la siguiente presentación sobre Nabucco:

Verdi. Nabucco from jgaro23

Aquí nos dejan un vídeo de Va pensiero, el coro más famoso de esta ópera y una de las composiciones más conocidas de Verdi:

Partitura del Himno del Atlético de Madrid

Varios alumnos me han pedido a lo largo de esta semana la partitura del Himno del Atlético de Madrid. No sé bien por qué será... jejeje

Bueno, no se me enfaden los madridistas! ;)

Hablando con un colchonero de Tardajos, Miguel Ángel (alumno de 3º B), me contó que él no recordaba ninguna victoria de su equipo contra el Real Madrid y claro, lo del viernes pasado era un experiencia nueva.

Así que Miguel Ángel (y demás atléticos), para que lo celebréis como se merece, aquí os dejo vuestra partitura:

 Como siempre, para descargarlo en PDF, pinchad aquí.

Y para que vuestro disfrute sea completo... sí!! también os he preparado un vídeo-karaoke con la partitura, para que lo podáis tocar con el himno original sonando de fondo.

Si alguna nota no tenéis claro cómo se toca, preguntadme en clase o mirad aquí.

Y la próxima semana, lo interpretáis en clase.

Por cierto... ¡¡¡Enhorabuena!!!

Verdi: Aroldo

Los alumnos Pablo Revilla, Álvaro del Rey y Mario Román, de 3º B, han realizado esta presentación sobre Aroldo de Verdi.

Verdi. Aroldo from jgaro23

Pinchando dentro de la presentación, encima de Acto I, Acto II, Acto III y Acto IV, podréis ver la ópera completa.

Wagner: El anillo de los nibelungos

Samuel Renedo, alumno de 3º de ESO A en el IES Cardenal López de Mendoza, ha elaborado este trabajo sobre la tetralogía wagneriana El anillo de los nibelungos:

R. Wagner. El anillo de los nibelungos from jgaro23

Aquí os deja algunos fragmentos de esta fantástica música:

 

Partitura de Summer Nights (Grease)

La semana pasada estuvo en Burgos Grease, el Musical y como sé que algunos alumnos estuvieron viéndolo y les gustó, voy a proponeros tocar con la flauta una de las canciones más populares de la mítica película.

La canción que he adaptado para poder tocar con la flauta es Summer Nights (tell me more...), conocidísima por todos. La escena de John Travolta y Olivia Newton John en las gradas es inolvidable.

A la hora de tocar sólo hay que tener cuidado con el ritmo, ya que hay unas cuántas síncopas que quizás os líen un poco al principio. Escucharel original o el acompañamiento os ayudará mucho.

Aquí tenéis la partitura:

Una vez más, por si os resulta más práctico, también la comparto en PDF.

Además, he preparado el vídeo-karaoke para que podáis tocarla en casa sobre el acompañamiento del piano. Los compases de espera están bastante claros y son fáciles de contar. No hay problema!

P.D. Por si alguno se lo está preguntado, sí, la foto de la entrada la hice yo. Por megafonía advirtieron al comienzo de la función que se permitiría tomar imágenes al final de la misma, durante los saludos. De no haberse producido tal aviso, sabéis que está terminantemente prohibida la grabación o toma de imágenes durante las representaciones.